Poésie du silence - Institut supérieur des Beaux-Arts de Besançon

DNSEP Art 2026

Poésie du silence Mriduli Chakma

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Poésie du silence Mriduli Chakma

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Poésie du silence Mriduli Chakma

«Poésie du Silence» est une découverte entre différentes cultures, la tragédie, la mobilité submergée dans les couleurs en silence. Où j’élabore ma perception entre deux cultures dans une même époque celle que j’ai vécu et celle que je découvre.
Ceci est une sélection de quelques pièces pendant mes cinq années d’études à l’ISBA. Il y a des pièces assez récentes et des pièces du début de mes études sur l’art contemporain à l’ISBA. Il vaut mieux dire, j’ai fait mes études sur la peinture au Bangladesh avant de venir en France donc c’est aussi des évolutions entre temps, venir dans un endroit tout nouveau, la langue, la culture, le système, tout est nouveau.
Dans ses pièces il y a des souvenirs, d’espoir, les choses humaines, l’émotion de la découverte réunis dans un individu arrivant dans une nouvelle société. La complexité des papiers administratifs, le visa, la lutte derrière cet attrait de vie colorée.

Mriduli Chakma est une artiste plasticienne diplômée du DNSEP (Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique) en 2026 à l’Institut Supérieur des Beaux-Arts de Besançon, en France.
Elle appartient à la communauté autochtone Chakma, qui vit dans les Chittagong Hill Tracts, au sud-est du Bangladesh, à proximité de l’Inde et de la Birmanie. Dans les années 1980,
des membres de cette communauté ont été déplacés vers l’Inde dans le contexte des conflits au Bangladesh. Mriduli Chakma est née en 1996 dans un camp de réfugiés à Korbuk, dans la région du Tripura, en Inde.

Elle vit en France depuis 2021, où elle est venue poursuivre ses études artistiques. Son parcours et son histoire familiale ont profondément influencés sa pratique. Dans son mémoire
auto-ethnographique, elle explore de manière poétique et documentaire les questions liées à l’histoire coloniale, aux conflits politiques et à la construction de l’identité, notamment à travers la
complexité de l’origine.

Sa pratique interroge le déplacement forcé, le sentiment d’appartenance et les liens entre une personne et un lieu. Elle explore les tensions entre l’enracinement et le déracinement, ainsi que la crise identitaire à travers le prisme du subconscient. Ses œuvres abordent le désir, l’espoir, les conflits et les enjeux politiques.

La peinture occupe une place centrale dans son travail. Elle expérimente également l’installation, la vidéo et la performance. Elle associe notamment l’acrylique, la laine, la broderie et la technique du punch needle. Dans certaines œuvres, la peinture devient le support d’une action performative : après la performance, elle se transforme en trace, en objet ou en installation.

Mriduli Chakma, Grande Galerie Découvrir les lieux de l'école